戛纳电影节创建于二次大战时期，如今已有近半个世纪的历史，虽然不是这个世界上最悠久的电影节，但一定是这个世界上影响力最大的电影节。
欧洲三大，法国戛纳、德国柏林、意大利威尼斯，无论如何并称，但在众多影人的心目中依旧是有微妙的差别的。
欧洲三大电影节当中，意大利威尼斯电影节创办于1932年，创办时间最早，所以也被称为“国际电影节之父”。
在创立之初，威尼斯电影节的目的就是为了政治宣传。直到二战后，威尼斯电影节才开始脱胎换骨，更加注重电影本身的艺术特质，并且一直努力遵循着严格的艺术传统。
而古板、政治色彩浓厚，一直是柏林电影节给人的印象。
七八十年代开始，好莱坞电影大举入侵欧洲电影市场，柏林电影节为了办出特色，主张“反好莱坞”式的电影，关注那些低成本的艺术片，特别是欠发达国家和地区的作品。
章艺谋的《红高粱》正是在这样的背景下获得了1987年的柏林电影节金熊奖。
过于关注枯燥的文艺片，与电影本身的商业属性就存在一定的矛盾。
与柏林和威尼斯电影节的做法不同，戛纳电影节创办时间虽晚，并且同样专注于文艺片，但戛纳电影节明显更有想法。
它本来的举办时间跟威尼斯电影节一样，都是在每年的9月份，但为了区别于威尼斯电影节，主动将举办时间变成了每年的5月份。
不仅如此戛纳电影节也是三大电影节当中最先和最积极拥抱商业的，电影节组委会每年会邀请大量品牌商赞助，逐渐发展起了比柏林和威尼斯电影节更加广阔的国际电影交易市场。
片商和艺术家们来到戛纳，除了因为这里能够带给他们荣誉和关注度，这里所能够提供的交易平台和宣传空间同样是他们所看重的。
所以在定位和实际操作上，戛纳比柏林、威尼斯拥有了更多的话题性。
除此之外，还有一个重要的原因就是地理位置。
威尼斯是水城，很难找到整块的土地来举办大型电影节，举办电影节的lido岛已经是威尼斯唯一可以开汽车的岛。
每届电影节开幕，交通都是世界各国影人头疼的麻烦。
也因为这种情况，造成了威尼斯电影节的举办规模很难跟盛大两个字沾的上边。
柏林虽然是德国首都，但柏林电影节的举办时间是每年2月份，柏林的纬度与中国东北持平，地处北半球，2月份是一年当中最冷的时间。
光是气温这一点，就是电影节先天的最大不足。
而法国的戛纳濒临地中海之滨，拥有5千米长的沙滩。
“精巧、典雅、迷人”是所有国际影人对于戛纳的集体评价。
尤其是戛纳电影节举办的5月，是戛纳一年当中最美丽的季节。
所以无论是电影节的定位，还是自然地理条件，这也就造成戛纳在三大电影节中一枝独秀。
在《美丽人生》之前，中国第五代导演曾在戛纳电影节斩获过不俗的成绩。
章艺谋的《活着》摘得评委会大奖、最佳男演员等奖项，程凯歌的《霸王别姬》摘得了最佳影片金棕榈奖。
在不少国人和影人的心目当中，戛纳电影节的知名度和影响力应该是仅次于奥斯卡金像奖的。
几位国内的导演在戛纳摘得大奖，一直就是大家津津乐道的话题。
此次《美丽人生》在戛纳电影节上展示出了极具统治力的表现，最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男演员……
本届电影节的重量级奖项几乎被这部影片包圆，纵观世界影史，能够做到这一点的影片屈指可数。
这部电影的导演罗伯托·贝尼尼国内的民众并不熟悉，但这并不妨碍大家听到这个消息后的喜悦。
因为这部电影正是改编自林为民的《无论如何，人生是美丽的》。
继《霸王别姬》之后，林为民改编的电影再度横扫戛纳电影节，这无疑是个极其具有话题度的新闻。
消息传来国内不少报纸和电视台纷纷报道，配合上还没过去风头的普利策奖，再次让国内的老百姓从林为民那里汲取到了源源不断与有荣焉的自豪感。
电影得奖后，迈克尔·菲利普斯和罗伯托·贝尼尼第一时间联系林为民，告诉了他这个消息。
在电话中，迈克尔·菲利普斯暗暗戳戳的让林为民帮着在国内疏通一下，给《美丽人生》争取到可以分账的资格。
94年广电部出台文件，要每年引进10部国外优秀影片，这些电影不同于以往引进电影的买断方式，而是可以参与到票房分成当中。
《美丽人生》是林为民的作品改编的，他本人享有收益分成，在不违反原则和力所能及的情况下，他当然也希望可以多些收益。
电影的质量毋庸置疑，更是夺得了大奖，这样的电影不引进，都对不起中国的电影观众。
引进，必须引进！
这话可不是林为民说的，而是电影局新任局长刘建忠说的。
没用林为民主动联系电影局，刘建忠得知了《美丽人生》在戛纳电影节的表现，上赶着便给林为民打来了电话，主动送上名-->>